Боб Марли – известный музыкант с Ямайки, который выступал в качестве вокалиста, гитариста и композитора. Он был самым известным исполнителем в жанре регги.
На церемонии похорон звучала его собственная музыка – медленная, немного грустная и знакомая каждому, кто пришел проводить его в последний путь. Его родина, Ямайка, прощалась со своим пророком – Бобом Марли. Местные жители считали его национальным героем, голосом своего родного острова и голосом своего времени. Не каждый музыкант мог похвастаться тем, что он боролся с расовой дискриминацией или создал свой собственный музыкальный стиль, но Марли смог. Именно он был первым, кто начал петь в жанре регги, который продолжает привлекать все больше и больше поклонников по всему миру после его смерти.
Детство
6 февраля 1945 года в маленькой деревне Найн-Майлс (Ямайка) появился на свет музыкант с именем Роберт Неста Марли. Он был не совсем ямайцем по происхождению, так как его отец, Нормал Марли, был европейцем и офицером из Ливерпуля, который оказался на Ямайке из-за Второй мировой войны. Его мама, Седелла Букер, была местной жительницей.
Когда они встретились, отцу было уже 60 лет, а матери всего лишь 18. Они планировали прожить вместе всю жизнь, но судьба распорядилась иначе. Нормал получил приказ вернуться в Великобританию, оставив свою жену и сына на Ямайке, потому что для чернокожих важно жить там, где они родились.
Нормал не мог нарушить указ и ушел, оставив семью на острове, но продолжал помогать им до конца своих дней. Боб видел своего отца всего два раза за всю свою жизнь. В 1955 году Нормал скончался, а Бобу было всего 10 лет на тот момент.
Через несколько лет мама с сыном переехали в столицу Ямайки – Кингстон. Они поселились в районе Тренчтаун, где царила бедность, воровство, антисанитария и насилие. Боб закончил местную школу, получил профессию сварщика и начал свою карьеру в этой области. Но его настоящей страстью была музыка.
Еще в подростковом возрасте он присоединился к субкультуре руд-боев, которые отличались агрессивностью и идеализацией криминала. Молодые люди имели характерный стиль, выделявший их из толпы – бритые головы или короткие стрижки, костюмы, подчеркивающие фигуру.
Во время вечеринок они предпочитали слушать особенную музыку — на дискотеках обычно играла ска, разновидность ямайской музыки. Именно в те годы Боб начал развивать свой музыкальный талант, делая первые шаги на этом поприще. Но он не был один — он нашел нового друга Невилла Ливингстона, которого все звали Банни, после переезда в Тренчтаун. Они любили слушать американское радио, особенно новоорлеанскую радиостанцию, где звучали песни известных исполнителей, таких как Рэй Чарльз, Кертис Мэйфилд, Фэтс Домино, и Брук Бентон. Мальчишки с увлечением открывали для себя музыку черных исполнителей, которые были невероятно популярны среди островитян.
Марли развивал свои музыкальные способности, обучаясь у ямайского певца Джо Хиггса, который жил в Тренчтауне. Он бесплатно обучал мальчишек вокалу, именно во время такого занятия они познакомились с Питером Макинтошем, который позже стал известен как Питер Тош.
Музыка
Сначала Марли экспериментировал с различными музыкальными направлениями в одиночку, но они не прижились. Его дебютный сингл «Judge Not» он написал совместно с Джо Хиггсом. Первый успех пришел к нему вместе с музыкальной группой «The Wailers», которую он основал вместе со своими единомышленниками. Боб Марли был вокалистом и гитаристом коллектива.
Группа работала много лет, за это время несколько раз меняла состав и музыкальные направления. Результатом стала не только популярность на родине, но и мировая известность.
Боб активно участвовал в записи альбомов и синглов вместе с группой, а затем решил развивать собственный проект под названием «Боб Марли и Tne Wailers». Они устраивали гастрольные туры по всей территории США, после чего завоевали практически все континенты – Африку, Европу, Азию.
В Советском Союзе о Марли узнали не сразу. Харизматичный и уникальный певец, символизировавший целое поколение защитников свободы своей родины, смог пробиться через «железный занавес». Его песни моментально стали популярными среди советских слушателей.
Музыкальные критики восхваляли Марли и его коллектив, каждый альбом группы был удостоен престижной награды. Сам Боб многократно становился победителем в номинации «Лучший певец».
Мелодии Боба Марли смогли объединить даже тех, кто всю жизнь считал себя несгибаемыми врагами. Его обожали как жители трущоб, так и «золотая молодежь». Его творчество было символом надежды на лучшее будущее, он вселял веру в то, что в мире победит всеобъемлющая и всепрощающая любовь.
Самая известная песня в репертуаре Боба Марли – «One Love», которая стала неофициальным национальным гимном Ямайки. Этот трек смог объединить преступные группировки и политиков, которые в то время «дрались» за власть на Ямайке. Эта композиция появилась после того, как сам музыкант чуть не умер от попыток убийства. Его поразили две пули, но он не сдался, и продолжал сочинять и исполнять свои песни.
Вплоть до своей смерти Марли не переставал творить, выступая перед публикой в привычном образе — с длинными косами, «растаманской» шапкой, гитарой и всегда улыбающимся лицом. Именно так многим приходит в голову стиль регги, в котором трудился этот музыкант.
Личная жизнь
В 1966 году, в Тренчтауне, Боб встретил свою будущую жену. Прекрасная кубинка по имени Рита Андерсон смогла покорить сердце музыканта прямо на улице, пока она шла со своими друзьями и пела. Их роман был страстным, хоть и недолгим, ведь всего через год они уже поженились. Рита обладала замечательным голосом, поэтому она была взята бэк-вокалисткой в коллектив своего мужа.
В начале брака супруги жили счастливо, но всё изменилось, когда Боб стал известным. Стройные дамы не отпускали его, а он отвечал взаимностью. Постепенно он стал проводить все больше времени вне дома, завязал романы. Жизнь певца превратилась в постоянный кавардак.
У Риты есть четверо детей, и все они унаследовали ее творческий талант и стали музыкантами. Кроме родных детей, у нее также есть одиннадцать детей ото всех разных отношений, включая одного приемного сына.
Рита — настоящая героиня, воспитывающая не только своих собственных детей, но и заботящаяся о детях своего мужа, которые родились вне брака. Во время интервью она рассказала журналистам, что в начале брака Боб проявлял к ней любовь и заботу о детях, но со временем начались измены. Однажды он даже выразил желание иметь много детей, но не хотел, чтобы Рита страдала от множественных беременностей, поэтому он искал любовь в стороне. Одна из самых известных песен Марли под названием "Не плачь, женщина" посвящена именно Рите, его первой и единственной законной жене. Рита заявила, что не испытывает злобы к мужу и вспоминает его с нежностью, хотя их отношения нельзя назвать обычными.
Все дети известного музыканта стремятся продолжить его дело. Кто-то стал певцом, кто-то автором собственных музыкальных проектов, но их всех объединяет любовь к музыке. Они пытаются внести свой вклад в историю и сделать мир немного светлее.
Один американский глянцевый журнал смог собрать всех наследников Боба Марли – его детей и внуков, и запечатлеть их на фотографии. Снимок появился на обложке издания и стал очень популярен в социальных сетях. Его моментально разошли по всему Интернету.
Смерть
В течение последних лет до своей смерти Марли сражался с злокачественным заболеванием — опухолью на большом пальце ноги, образовавшейся после полученной им травмы во время игры в футбол. Футбол был его страстью, не менее важной, чем музыка и женщины. Боб не просто болел за футбол — он сам активно играл.
Перед тем, как отправиться в гастроли, он требовал в своем контракте доступ к футбольному полю в любое время суток. Боб был отличным игроком, он чувствовал себя на поле очень уверенно и легко. Когда мяч попадал к нему, он "приклеивался" к ногам певца и никакая сила не могла его отнять. Играть в футбол Боб начал еще в детстве, и эта страсть к игре преследовала его всю жизнь.
Врачи настаивали на необходимости ампутации, однако музыкант настоятельно отказался от проведения операции. Он был преданным последователем растафарианства и настаивал, что ни одна часть его тела не должна быть утрачена ни при каких обстоятельствах. Не смотря на все уговоры медиков, он не согласился на ампутацию пальца, и продолжал свою борьбу со страшным недугом, в конечном итоге понеся поражение. Ему пришлось скончаться 11 мая 1981 года, прямо во время гастролей, так и не успев отыграть все запланированные концерты и вернуться домой.
Особенно тяжело было в последние месяцы перед смертью. Марли проходил курс лечения, который привел к потере волос и значительному ослаблению иммунитета. Парадокс заключался в том, что известный чернокожий музыкант скончался от болезни, обычно поражающей людей с белой кожей. Все из-за того, что он был только наполовину ямайцем — отцом музыканта был европеец.
Наследие
Определенные сферы жизни навсегда ассоциируются с именем известного музыканта. Многие подростки и студенты, стремясь покурить траву, часто упоминают Марли. Сам певец никогда не скрывал, что употребляет "травку" постоянно, даже на сцене иногда появлялся с "косяком" в зубах.
Боб был страстным последователем растафарианства и стремился распространить эту веру. Поклонники этого религиозного течения превратили песни музыканта в цитаты, превозносили его до ранга посланника. Кроме того, Марли сыграл огромную роль в развитии панафриканизма. Его видели послом этой идеи, его творчество и деятельность повлияли на ход истории. За эти заслуги Марли был удостоен нескольких наград.
Хотя Марли ушел из жизни почти сорок лет назад, его творчество продолжает жить. Философия жизни певца до сих пор находит отклик в сердцах новых поклонников. Фотографии Марли часто используются для украшения одежды, как массовых, так и известных брендов. Песни незабвенного Марли до сих пор любят голливудские звезды — Бейонсе, Рианна, Элиза Тейлор.
Высказывания музыканта стали крылатыми фразами и афоризмами, их можно услышать повсюду. Последними словами Марли к своему сыну Зигги перед смертью были: «деньги не могут купить жизнь».