Поль Мориа (1925-2006) был французским дирижером и аранжировщиком, который умел объединять различные музыкальные стили. Его музыку ценят уже несколько поколений, и каждый раз, когда ее звучит, мир становится немного добрее и светлее.
Детство
Поль родился 4 марта 1925 года в городе Марселе, Франция. Ему было всего три года, когда он впервые прикоснулся к клавишам музыкального инструмента. Он увидел фортепиано, подошёл к нему и начал играть мелодию. Когда вечером пришёл отец, мама сказала ему: «Наш Поль талантлив». Папа сначала не поверил, но затем малыш сыграл для него пьесу, которую недавно услышал по радио. Конечно, он играл не совершенно, но передал мелодию правильно.
Со времени начала этого процесса отец начал обучать Поля музыке. Каждый новый день показывал, что фортепиано для мальчика — это не просто игра, а серьезное увлечение. Сам папа работал на почте, не был профессионалом в музыке, но увлекался ею на любительском уровне, играл на рояле, гитаре и арфе. Но он обладал удивительным талантом педагога, и ему удалось внушить сыну желание изучать музыку без принуждения. Он учил его сам, искусно распределяя усилия, которые ребёнок должен был приложить к занятиям. Отец проводил уроки, превращая их в игру, именно поэтому мальчик легко и быстро усваивал многие важные вещи.
Их уроки продолжались шесть лет. Папа познакомил сына с миром эстрады, учил его полюбить классическую музыку. Под его руководством юный Поль даже несколько месяцев выступал в варьете.
Музыкальное образование
Когда двенадцатилетний сын достиг этого возраста, его отец осознал, что юноша уже владеет многими навыками, и принял решение отправить его учиться в марсельскую консерваторию. В этом учебном заведении мальчик учился четыре года и успешно завершил обучение с отличием по фортепиано.
После долгих размышлений, взвешиваний и вспоминаний, Поль Мориа в итоге высказал, что в его четырнадцать лет была только одна мечта — стать профессиональным пианистом. У него были все основания полагать, что это мечта могла бы осуществиться, если бы не случай, который кардинально изменил жизнь музыканта. В последние дни обучения в консерватории в Марселе, один из друзей насильно затаскал Поля на концерт в студенческий джазовый клуб. Послушав игру студентов, Поль даже не задумывался о том, насколько они хороши или плохи в этом. Он сразу же был поражен ритмами новой музыки, которую раньше практически не слышал.
Вскоре он сам явился в этот клуб с просьбой присоединиться к джазовому оркестру. Однако молодой человек был разочарован, потому что для джаза требовались особые навыки, которых у Поля не было из-за отсутствия классического музыкального образования. И вот тогда он принял решение продолжать обучение.
Согласно планам семьи, Поль должен был отправиться в Париж для завершения своего музыкального образования в консерватории. Однако началась война, и немцы заняли Париж. Отец не пожелал, чтобы Поль уезжал, и поэтому юноша остался в Марселе, который остался свободным от оккупации.
Творчество
Поль начал свою музыкальную карьеру как классический пианист. В возрасте семнадцати лет он основал свой первый оркестр, который быстро стал популярным во французских мюзик-холлах и кабаре во время Второй мировой войны. Один из участников оркестра был младше Поля, а остальные уже были не только его коллегами, но и наставниками. С первых выступлений оркестр Мориа проявил свой уникальный стиль, который отличал его от многих других — их музыка сочетала в себе элементы классики и джаза.
В 1957 году группа распалась, потому что Поль уехал в Париж, где начал сотрудничать с известной звукозаписывающей компанией «Barclay» в качестве аккомпаниатора и аранжировщика. Среди его коллег были знаменитые французские певцы, такие как Шарль Азнавур, Лени Эскюдеро, Далида, Лео Ферре и Морис Шевалье, широко известные за пределами Франции.
В 1962 году совместно с известным французским дирижёром и композитором Франком Пурселем Мориа создал свой первый хит, который стал популярным во всем мире – «Chariot» (также известный под английским названием «I will follow him»).
В 1964-1965 годах Поль работал в кинематографе. Всего с французским аранжировщиком и композитором Раймоном Лефевром он написал музыку к комедиям «Жандарм из Сен-Тропе» и «Жандарм в Нью-Йорке» (с участием Луи де Фюнеса).
В 1966 году Мориа начал сотрудничать с известной французской певицей Мирей Матье. Вместе с поэтом Андре Паскалем они создали для неё знаменитый хит «Mon credo». Всего Поль написал около пятидесяти песен для Мирей.
Оркестр
Для Поля Мориа путь к славе не был легким. Ему было уже за сорок, но его мечта о собственном оркестре так и не сбылась. В то время во Франции стали популярны английские и американские бит-группы, приходившие и уходившие словно грибы после дождя. Большие оркестры не были в центре внимания зрителей. В какой-то момент Поль даже отчаялся и подумал, что его «устаревшие, сентиментальные вкусы» больше не заинтересуют кого-либо. Даже его друзья советовали ему изменить свои принципы. Но Мориа решил оставаться верным себе.
В 1965 году он сформировал свой всемирно известный гранд-оркестр. Поль давно решил, что его единственное желание — быть дирижером. Ведь пианист лишь сопровождает кого-то, а дирижер — самый независимый человек в мире музыки. Продюсеры почти исключили Поля Мориа из числа популярных, но внезапно оркестр стал пользоваться огромной популярностью. Зрители практически затопили концерты коллектива, музыка которого не зависела от модных тенденций, являясь истинным искусством.
Поль всегда стремился к идеальной точности во всем — в сохранении темпа, в настройке инструмента, в качестве звука. Он был настоящим перфекционистом в музыке, отлично разбирался не только в джазе и классике, но и в поп- и фолк-музыке. После джаза его ансамбль быстро перешел к эстраде, выступая с инструментальными версиями популярных мелодий (Поль создавал для них новые аранжировки). Кроме того, Мориа обрабатывал классическую музыку и писал собственные композиции.
В 1968 году Поль аранжировал песню, принимавшую участие в конкурсе «Евровидение-1967», и превратил ее в оркестровую версию. Назвали его «Love is Blue». Вскоре эта композиция стала популярной в США и других странах, входя в верхние строчки хит-парадов.
Начиная с 1969 года, оркестр Поля начал активно гастролировать, получая теплый прием в США, Южной Корее, Канаде, Бразилии и странах Латинской Америки. Особенно популярным стал оркестр в Японии, где ежегодно давал до пятидесяти концертов.
В Советском Союзе музыка оркестра Мориа звучала из телевизоров и радио:
- в программе «В мире животных»;
- в прогнозе погоды в программе «Время»;
- в мультфильме «Ну, погоди!»;
- в «Кинопанораме».
Состав оркестра постоянно менялся: кто-то проработал в нем долгие годы, а некоторые уходили уже через несколько недель. Однако коллективу удалось завоевать репутацию настоящего интернационального оркестра, ведь музыка объединяла людей различных национальностей. Главный дирижер Поль был убежден, что у каждого народа есть свой уникальный музыкальный инструмент, поэтому в его оркестре мексиканцы играли на трубах, бразильцы на гитарах. Он всегда говорил, что если бы представилась возможность пригласить в коллектив русских музыкантов, то обязательно взял бы виолончелистов, скрипачей и ксилофонистов.
Диск «Romantic» был записан оркестром в 1997 году.
Три года спустя, в 2000 году, Поль Мориа принял решение передать управление оркестром новому дирижеру Жилю Гамбюсу, ученику Мориа. Гамбюс, который окончил консерваторию, дебютировал как клавишник и аранжировщик в 1976 году, сопровождал оркестр в мировых турах и сопровождал Далиду на ее гастролях. Оркестр был важной частью жизни Поля, и ему было важно, как он будет звучать в дальнейшем. Поэтому Мориа передал свое детище Жилю Гамбюсу.
В 2005 году руководство оркестром было передано французскому дирижеру и аранжировщику Жану-Жаку Жюстафре.
Поездки в Советский Союз
В 1967 году Поль впервые посетил Советский Союз вместе с оркестром «Олимпия» и сопровождал певицу Мирей Матье. Это было исключительное событие для Советского Союза, поскольку впервые за многие годы его территория стала доступна для иностранных гостей.
Приезд оказался не слишком радостным. Сразу же музыканты испытали разочарование, как и все, кто впервые прибывал с Запада в Москву. Аэропорт не сравнивался ни с парижским, и из Госконцерта их никто не встретил, пришлось стоять в огромной очереди к пункту проверки паспортов. Затем их отвезли в гостиницу «Советская» на автобусе, который, вероятно, остался со времён революции, так он трясся.
У Поля уже сложилось собственное, не совсем приятное мнение о Советском Союзе. Но вскоре это впечатление сгладили русская водка, чёрная икра и осетрина на гриле. Гастроли проходили в Москве, Ленинграде и Казани. Окончательно растопило сердце музыканта знакомство с советскими слушателями. Он видел, какой неподдельный интерес вызывает у них французская эстрада. А ещё Полю безумно понравились питерские белые ночи, такого уникального явления он никогда не видел.
Поль Мориа полюбил русскую народную музыку за её красоту, мелодичность и богатство. Он сделал аранжировки для двенадцати русских народных записей и песен, которые вышли на пластинке под названием «Россия вечная».
В 1978 году Поля Мориа второй раз приехал в СССР после одиннадцатилетнего перерыва. Зимой он совершил гастрольное турне со своим оркестром, дав семь концертов в столице.
Зимняя Москва с её строгими, вычерченными линиями проспектов, ажурностью площадей, припорошенными снегом церковными куполами и старинными зданиями очаровала Поля. Он называл Москву удивительно красивой сказкой. Музыкант мечтал в следующем гастрольном туре посетить другие российские города. Однако следующие гастроли состоялись только в 2002 году под управлением Жиля Гамбюса.
Увлечения, хобби
Поль родился и был воспитан в Марселе, на побережье Средиземного моря, поэтому, как и все южане, он обожал играть в петанк (это традиционный вид спорта в Провансе, который заключается в поочередном бросании металлических шаров игроками двух команд). Ему нравилось играть с друзьями летом, когда было тепло, и после игры отправиться пить освежающий пастис (популярный французский алкогольный напиток на основе аниса).
Поль Мориа обожал купаться в море, играть в теннис и шахматы. В зимнее время он предпочитал посещать кино и концерты, наслаждаться звуками классической музыки, но больше всего любил он читать. Его любимыми авторами были Бальзак, Лафонтен, Флобер, и он мог перечитывать их произведения несколько раз.
В молодости Поль увлекался джазом, но со временем предпочтения изменились в пользу классической музыки, таких композиторов как Бах, Майер, Моцарт, Берлиоз, Бетховен. Он особенно уважал русских композиторов Чайковского и Стравинского, и наслаждался исполнением французских певцов Жака Бреля, Барбары, Жоржа Брассенса и Сержа Генсбура. Среди американских исполнителей его вдохновляли Э. Фицджеральд и Ф. Синатра. Тем не менее, его любимым дирижёром всегда был Пьер Болез, которого Поль считал настоящим интеллектуалом.
Среди современных музыкальных гений Поль предпочитал творчество Мориса Равеля и Белы Бартока. Однако особенное восхищение у него вызывали Пол Маккартни и Мишель Легран, их музыка всегда была оригинальной и уникальной, полной свежих идей и ярких мелодий, которые он мог узнать среди множества других композиций.
Личная жизнь
Много лет музыкант Поль Мориа работал по полгода в Париже с оркестром, участвуя в записи новых песен, и проводил другие шесть месяцев в гастрольных турах. Но такой график работы не создавал проблем в его семье, так как у Поля не было детей, и его жена Ирэн всегда была рядом, сопровождая его во всех поездках.
Поль утверждает, что их счастливый брак с Ирэн длился так долго благодаря тому, что они были совершенно разными людьми. Ирэн была учителем по профессии и всегда готова была вернуться в школу, но она пожертвовала своей карьерой ради мужа и семейного счастья.
3 ноября 2006 года состоялся последний поклон перед легендарным Поль Мориа, который был похоронен на южном побережье Франции в живописном городе Перпиньяне.
